Des modes et nous est un concours autour du vêtement breton qui a pour but d’inciter à travailler sur les modes traditionnelles.

Les candidats peuvent faire des propositions dans les catégories en respectant le thème de l’année :

• Vêtement traditionnel

  L’objectif est d’inciter les groupes à effectuer une recherche fouillée concernant un aspect particulier du costume traditionnel et le présenter à un public. Les pièces présentées peuvent être des pièces anciennes ou des reconstitutions. Chaque candidat présente au minimum deux vêtements en lien avec la thématique.

• Création contemporaine d’inspiration traditionnelle

  L’objectif est d’encourager les stylistes ou passionnés à créer en s’inspirant du vêtement traditionnel. Cette partie a pour but de faire travailler sur une autre vision de la mode bretonne, d’adapter des modes traditionnelles à la période contemporaine et de valoriser la créativité. Une seule tenue peut être présentée.

Cette année, le thème du concours est :

« Automne / Hiver »

La marque NOLWENN FALIGOT est une délicate rencontre entre héritage celtique et influences venues des quatre coins du monde, faisant écho au patrimoine vestimentaire breton dans une évocation moderne et audacieuse. Partie en Angleterre après un bac Arts Appliqués au lycée Vauban à Brest, Nolwenn est diplômée des plus grandes écoles de mode londoniennes, London College of Fashion, Kingston University et la prestigieuse Central Saint Martins. Nolwenn Faligot a ensuite travaillé en Angleterre, en Slovaquie, en Chine, au Japon et à la Fashion Week de Paris.

Souhaitant créer sa propre marque Nolwenn Faligot, elle décide de s’installer dans sa région d’origine, la Bretagne, où elle crée pour les femmes une ligne de vêtements qui reflète l’âme et l’identité si particulières de la Bretagne en alliant l’élégance et le confort. Elle détourne les code de la marinière et revisite avec originalité et subtilité les vêtements des marins et des paysans bretons telle la capuche des goëmoniers du pays de Pagan.  Depuis 2021, elle a commercialisé différents extraits de sa première collection «Chapitre Premier» et de la collection Monts d’Arrée à raison de deux capsules (Mini collections) chaque année, toujours en précommande, en adéquation avec sa démarche éco-responsable. Depuis l’hiver 2020, elle crée aussi en collaboration avec Armor Lux des mini- collections qui revisitent chaque saison les classiques de la marque avec audace en y apportant son univers créatif. Nolwenn Faligot a participé au défilé de la première édition de MOD en octobre 2023

est né à Quimper en 1990, il découvre, très jeune, les savoir-faire textiles traditionnels de Bretagne. Au long de son parcours, il s’intéresse au costume ancien, notamment à la broderie. Lors de ses études supérieures d’arts appliqués, à Duperré à Paris, il se replonge davantage dans les savoir-faire anciens de sa région natale. Il étudie et expérimente pour comprendre les techniques utilisées à l’époque et s’en sert de base pour développer son sujet de deuxième année, grâce auquel il obtient son diplôme des métiers d’art.
Le velours, une matière omniprésente sur le vêtement traditionnel qui l’inspire, s’impose de manière récurrente dans son travail.

Il réalise avec cette matière des décors muraux, grâce à une technique qu’il a mis au point. Des mosaïques textile composées de petites pièces de velours thermocollées sur organza de soie. Toutes ces pièces sont découpées à la main dans un sens qui leur est propre, elles reflètent ou absorbent ainsi la lumière selon leur orientation, créant des surfaces changeantes à mesure que le spectateur se déplace devant. Il n’aura pas fallu longtemps avant que Mathias souhaite utiliser cette technique sur le vêtement contemporain. C’est avec une nouvelle collection s’inspirant du vestiaire traditionnel bigouden qu’il exploite le procédé, parmi d’autres techniques textiles, traditionnelles ou ré-interprétées. Mathias Ouvrard a participé au défilé de la première édition de MOD en octobre 2023

a toujours baigné dans la culture bretonne. Elle parle breton et fait partie du cercle celtique BleunioùSivi  depuis toute petite. Elle porte également le costume traditionnel de Plougastel. C’est après un défilé de mode à Plougastel où des créations inspirées du costume breton étaient présentées ( créateurs présents : David Le Gac, l’école ESMOD, Paco Rabanne… ) qu’elle a décidé de devenir styliste modéliste.

 Diplômée de l’école ESMOD en 2015 en spécialisation mode masculine, elle a toute de suite présenté une collection qui mixe les codes traditionnels bretons et les codes du vestiaire masculin à la Brest Fashion week. En 2016, elle a participé à l’émission Échappée Belle de France 5 avant de créer sa marque de vêtement Atelier Séguillon. Elle a ensuite présenté une collection pour les 70 ans du cercle celtique BleuniouSivi avec Nolwenn Faligot. Avec sa micro-entreprise elle a réalisé plusieurs projets pour des particuliers (costume sur mesure, pièces uniques…) pour des entreprises ou des associations ( costume du Bagad Penhars, mission de free-lance…). 

À partir de juin 2018 et durant 6 ans elle a travaillé pour une marque de prêt à porter en tant que modéliste.L’an dernier elle a remporté le concours Des Modes Et Nous dans la catégorie contemporaine en présentant une panoplie sur le thème de l’eau. Elle a souhaité montrer les différents aspects de l’eau, le mouvement de l’eau, la transformation de l’eau, et la coloration de l’eau par son environnement. Et pour illustrer le propos, le jury a teint de manière instantanée la panoplie avec de la spiruline. 

Depuis septembre elle occupe un poste en tant que patronnière gradeuse pour le prêt à porter de luxe. 

a 21 ans, il est né dans le Nord Finistère. Tout petit, il est intéressé par le Pays Pagan, ses grands-parents vivaient à Kerlouan, puis très vite l’horizon s’est élargi avec l’aide d’un entourage investi dans la préservation de notre riche culture.

Il a pratiqué la danse avec le cercle AvelDro dès 8 ans ainsi que les percussions au Bagad Pagan. Les aînés ont su l’accompagner dans sa soif de connaitre notre patrimoine. Il a su très tôt que le Vêtement allait faire partie de son Avenir professionnel. Il s’est beaucoup intéressé à la construction des costumes, aux traditions des divers terroirs. Il a collecté, chiné et aidé à remettre en état des costumes pour le groupe de danse dont il a assuré les cours pendant quelques temps. 

Investi depuis plusieurs années dans tous les domaines (danse, chant, musique, costumes traditionnels, échanges avec ses aînés…) il souhaite préserver notre patrimoine tout en y apportant sa touche personnelle. En 2021, Matthieu Guillerm a obtenu un Bac Professionnel Métiers de la Mode et du Vêtement à la Croix-Rouge de Brest. Depuis septembre 2021, il  est en alternance dans une maison de couture parisienne et en Savoir-Faire à l’Institut Français de la Mode. 

Il va créer de bout en bout une collection expérimentale. Cette collection sera  le reflet de sa vision mixée du costume traditionnel avec sa formation en haute couture. 

L’aboutissement sera ce défilé dans le cadre du week-end MOD #2.

est un créateur de robes de mariée uniques et sur-mesure, implanté à Auray dans le Morbihan. Il est également Meilleur Ouvrier de France depuis 2019.

Dès l’enfance, il rêvait devant les contes de fées et ne pouvait d’empêcher de dessiner des robes plus précieuses les unes que les autres. Une vocation grandissait en secret…

En 2016, Thom de Corbie a eu la chance de travailler plusieurs années à Paris chez Chanel, Louis Vuitton, Hermès ou encore Rime Arodaky, puis Thom a décidé de quitter Paris pour créer son propre atelier et donner libre cours à sa créativité. Il souhaitait également utiliser son savoir-faire à une échelle plus exclusive, plus humaine ; en accord avec ses valeurs et ses inspirations. Il propose aujourd’hui des créations réalisées à partir de matières nobles issues de productions Françaises. Ces créations sensuelles et raffinées puisent leur inspiration dans les détails du vestiaire breton et dans l’imaginaire des légendes bretonnes.